Taller de Pilar Pérez Camarero

Está agradable y sincera visita nos dio la oportunidad de conocer mejor a Pilar Pérez Camarero. Después de la conferencia tuvimos la suerte de poder seguir aprendiendo de los conocimientos y experiencias de Pilar, realizando un taller de sueños donde compartimos impresiones y reflexiones sobre el estudio de los sueños. Estas son algunos de los contenidos y reflexiones que más me interesaron del taller.

- Cultura del sueño (escuchar y ver interior). Para poder acordarte de los sueños (si no te acuerdas es porque no te interesa).

- Cuadernos de sueños para documentar y contarnos a nosotros mismos los sueños que tenemos todos los días.

- El símbolo que nos parezca potente en un sueño lo dibujamos (potenciar símbolo dibujándolo).

- Hacer visible los arquetipos (Se distinguen por su emoción, amor, sombra, etc. Arquetipos potencian el sueño). Proyectarlos al exterior.

- ¿Escuchar los sueños?, los sueños como caminos vitales.

- Interpretar un sueño es cerrarlo.

- Sincronía (Cosas que pasan en tú interior, las encuentras en el exterior).

Taller "El cuerpo en el Arte"

En esté caso y después de realizar la clase teórica del "Cuerpo en el arte", decidí crear una imagen del cuerpo, planteándome la idea de irrealidad y mentira que esconden las imágenes manipuladas por los medios de comunicación. 

 

Fotomontaje realizado durante el taller.

Taller sobre intervenciones en el positivo fotográfico

Este taller investiga sobre las diferentes intervenciones plásticas (pintura, cosido, cortes, iluminación, etc.), que podemos realizar en un positivo fotográfico, para a partir del mismo elaborar nuestra obra. La investigación plástica formara parte de nuestro proceso de trabajo en nuestras creaciones artísticas.

Materiales y equipo:

Fotografías de 18x24 cm.

Tijeras, cutter

Linternas

Pinturas acrílicas, pinceles

Hilos, agujas

Otros materiales (indicados en la clase anterior)

Cámara de fotografía.

 
Fotografías y materiales (envases de plástico, papeles), empleados inicialmente

Después de iniciar varias intervenciones plásticas en las fotografías, consigo unos resultados estéticos muy efectistas que no me convencen. Esto me hace reflexionar sobre lo que quiero contar y que puedo descubrir desarrollando esta investigación plástica, para ello cambio los planteamientos iniciales y dejo de probar con todos los materiales. Esta vez empiezo eligiendo los elementos que más me interesan (envase de plástico) y una fotografía de una habitación de mi casa. 
A partir de estos dos elementos me planteo elaborar una narración que integre ambos objetos, como la fotografía es más grande que el envase de plástico, empiezo a realizar un collage dentro del envase, pero intentando cambiar lo menos posible la fotografía original.

 

Al encontrarme con esta nueva fotografía dentro del envase, empiezo a reflexionar y analizar más profundamente sobre mis ideas personales y sobre lo que me interesa contar, (vida personal, cotidianidad, memoria, manipulación, control de los medios, aburrimiento). Es el tema de las imágenes y escenas aburridas que estoy investigando actualmente como partes de las pautas y caminos de estudios propuestos por la profesora para realizar mi proyecto personal, el que despierta la idea de poder construir un “envase televisivo”, para el aburrimiento.

 

Un poco más en serio pero sin alejarme del juego y el azar, voy incorporando otros elementos (papel celofán de colores, que simulan el RGB de las TV, perforaciones, iluminación con linternas, proyector), que utilice con anterioridad o que me muestran los compañeros de clase.

 

El resultado final me ofrece una nueva línea de investigación plástica, que no me había planteado antes de iniciar esta práctica.

 

Taller de iluminación con linternas

Realizando este ejercicio descubrimos una forma creativa de pintar y dibujar con la luz, empleando la técnica fotográfica de realizar fisiogramas (registro fotográfico de la trayectoria de una fuente luminosa en movimiento).

Para realizar estas fotografías utilizamos diferentes fuentes luminosas con el estudio completamente a oscuras, además de dibujar con la luz, pedimos a los compañeros que participaron de modelo, que efectuaran diversos movimientos y poses para conseguir otros efectos en las tomas fotográficas.

 

Valores de exposición utilizados:

Sensibilidad: 200 ASA

Nºf: Entre 5,6 y 11

Velocidad de obturación: Entre 15 y 30 segundos

Materiales y equipo:

Cámara de fotografía

Trípode

Linternas, lámparas, focos, luces de navidad, etc

Papel celofán de colores

Vestir de negro (a ser posible)
 
 

Aunque tuvimos poco tiempo para experimentar con este tipo de técnica fotográfica, pudimos comprobar que utilizando mejores linternas (Una de foco grande con amplitud y distancia variable, y otra más pequeña que nos aporte una luz puntual), no haría falta que tuviéramos un equipo de iluminación profesional, para llegar a controlar perfectamente la iluminación de nuestras fotografías.

Enlaces:

www.fotografonocturno.com/ www.eugeniorecuenco.com/ www.michaelbosanko.com/

ASOCIACIÓN DE GALERÍAS DE MADRID

ArteMadrid es la asociación profesional de las galerías de mayor prestigio de Madrid.  Fundada en el año 2000, está constituida por 46 galerías, que trabajan a nivel nacional  e internacional dentro del campo del Arte Moderno y Contemporáneo.  
Las galerías de ArteMadrid ofrecen un amplio panorama del arte actual y presentan a sus artistas en las principales ferias internacionales. 
La programación regular de exposiciones en Madrid ofrece a coleccionistas y visitantes interesados un completo panorama de los mejores artistas españoles e internacionales.

www.artemadrid.com

 http://www.artemadrid.com/

www.españaescultura.es

 
El Portal España es Cultura-Spain is Culture, www.españaescultura.es, creado con el objetivo de promocionar y difundir las culturas de nuestro país, pone a disposición de los ciudadanos de dentro y de fuera de España una amplia oferta cultural y se convierte también así en una herramienta fundamental de apoyo a los agentes económicos cuya actividad gira en torno a la cultura española. Este Portal da respuesta a distintos públicos objetivos: familias, jóvenes, mujeres, seniors, personas con discapacidad, así como un acceso específico para expertos a contenidos cualificados, como las más de 5.000.000 fichas descriptivas de obras de arte, documentos y más de 24.400.000 imágenes. 

Entre dichos recursos culturales, es de destacar la abundante información interactiva que se ofrece de los Archivos y de las Bibliotecas Estatales. El ciudadano podrá conocer de cada uno de nuestros archivos cuáles son sus obras más emblemáticas y sus colecciones documentales, confeccionar su propia ruta cultural asociada a la localidad en la que se encuentra el archivo e incluso acceder al Portal de Archivos Españoles (PARES), que cuenta con más de 26 millones de imágenes digitalizadas y 5 millones de documentos descritos.

http://pares.mcu.es/

 www.españaescultura.es

 

El proyecto MásterDIWO surge de una detección compartida de ciertas carencias -estructurales y de contenido- en la propuesta educativa del sistema académico formal. El propósito no es necesariamente una contestación, sino una búsqueda común para construir procesos de aprendizajes complementarios y/o alternativos.

Se trata de un proyecto abierto en el que cada peer diseña su propio programa de aprendizaje, comparte su experiencia con el resto de participantes, y esa puesta en común es la que articula el conjunto de MásterDIWO (Do It With Others).

MásterDIWO tiene el apoyo de Medialab-Prado.

Objetivos del proyecto.

• El objetivo principal de este proyecto es aprender. En concreto, el aprendizaje sería personalizado y abarcaría tanto aquellas áreas temáticas que nos interesan a quienes formamos parte de él, como el aprendizaje del propio proceso de autogestión del proyecto educativo.

• Construcción de un prototipo de aprendizaje autodirigido e implementación de un modelo educativo desde los márgenes de la educación formal. Si funciona el prototipo, sería ideal que fuera replicable.

• La documentación del proceso (flexible y abierto) se desarrollará usando unas herramientas acordadas y compartidas. De esta forma, optimizaremos tiempo y esfuerzos en la creación de estos contenidos específicos, gracias a la reutilización de recursos disponibles y a la compartición de éstos.

• Favorecer la creación de una pequeña comunidad en torno a unos intereses comunes y fomentar las relaciones colaborativas en torno al proyecto. Un contenido que sea compartido sin tener que pasar anteriormente por un proceso de revisión formal.

Materias compartidas de estudio.

Redes, herramientas y procesos P2P

Procomún

Mediación Cultural

http://masterdiwo.wordpress.com/

Isaac Asimov: “everyone will enjoy learning”

http://www.microsiervos.com/