miércoles, 15 de mayo de 2013

¿Cómo hacer un proyecto sin tener ningún tipo de proyecto?

Una creación audiovisual muy interesante para aprender ¿como podemos llegar hacer un proyecto sin tener ningún tipo de proyecto?. Aunque el documental no tiene ningún tipo  de narración o diálogo, se ayudan de la estructura y atmósfera que les aportaba la fabulosa banda sonora y un buen montaje, para transmitirnos un relato con imágenes visuales muy impactantes, que gira entorno a varios temas (Naturaleza, ecología, progreso, consumo, economía, ciudad, etc.), relacionados con aspectos sociales, económicos y tecnológicos que suceden durante los años 1975 y 1980 en los Estados Unidos.


Se trata de un continuo trabajo de selección, donde también llegan a incluir imágenes de archivo (NASA, militares, medios, etc.), para cuestionar conceptos de autoría y propiedad intelectual en la obra. Pero quizás, el verdadero propósito de incluir estas imágenes de archivo, se debió a una necesidad de relajar y cambiar el  monótono y excesivo uso de técnicas de aceleración de imágenes y cámara lenta, utilizadas durante todo el documental.


El resultado final de la obra puede analizarse desde dos puntos de vista, el primero estaría relacionado con el trabajo profesional y coherente que da por terminado y cerrado un proyecto, y el segundo nos desvelaría los verdaderos intereses personales y artísticos de sus creadores. Es está última visión y todo el trabajo de investigación plástica y técnica desarrollado por sus creadores, las que confieren a la obra todo su valor.


Ficha técnica de la película:
Título: Koyaanisqatsi. Dirección y producción: Godfrey Regio. Guión: Ron Fricke, Michael Hoenig, Godfrey Reggio, Alton Walpole. Música: Philip Glass. Fotografía: Ron Fricke.
Montaje: Ron Fricke, Alton Walpole. País y año: Estados Unidos, 1983. Duración: 87 min.




jueves, 26 de julio de 2012

Localizador de Residencias y Espacios para la Producción Artística en Europa





















Con la publicación de este proyecto, damos a conocer las residencias y espacios para la creación en Europa en torno a las Artes Visuales e intentamos potenciar uniones y sinergias entre la administración y los profesionales del sector para fortalecerlo y apoyar su difusión internacional. En definitiva, se trata de promover el conocimiento, la investigación y los recursos de nuestros creadores, con una perspectiva más, a todos aquellos interesados en ella.

http://www.mcu.es/novedades/2012/novedades_Localizador_Residencias.html





jueves, 5 de julio de 2012

Recurso educativo (Ministerio de Educación)



















 Recurso educativo multimedia, indicado para la primera y segunda etapa de ESO, que desarrolla muchos de los contenidos mínimos de las asignaturas de Educación Plástica y Visual y de Imagen y Comunicación de Bachillerato.

http://recursostic.educacion.es/apls/informacion_didactica/527 
http://recursostic.educacion.es/artes/plastic/web/cms/ 






viernes, 6 de abril de 2012

El profesor D. Ignacio Tejedor nos enseño la posibilidad de poder incorporar ciertos aspectos o conocimientos de la caligrafía árabe, a nuestros trabajos artísticos. También nos comento otras posibilidades educativas que pueden favorecer el intercambio intercultural en el ámbito de la educación no reglada, (Para personas mayores, jóvenes, en espacios y programas destinados al tiempo libre y el ocio, intereses personales por la caligrafía).


Después de la charla realizamos una serie de ejercicios prácticos:
Materiales:
Calamo (caña)
Tintero (Tinta china)
Diferentes tipos de papel
Fotografías

Pautas:
Efectuar movimientos visuales (ritmo) de la caligrafía, acorde con el sonido al pronunciarla.















Apuntes:
La decoración árabe se compone de formas geométricas, vegetales y caligráficas.
En la caligrafía árabe se suele escribir con menos vocales.
Para poder leer el Coran, se elaboro la escritura árabe.
Repetición/simetría

Durante los ejercicios me intereso mucho más descubrir mis propios gestos y movimientos, que reproducir fielmente la caligrafía árabe. Estos ejercicios me han servido de mucha ayuda para un libro de artista que estoy realizando. 

Enlaces Web:

viernes, 30 de marzo de 2012

Colaboración para la revista Placet

Nuestro grupo tenía que realizar unas imágenenes de color amarillo que representaran un futuro cívico. Para crear nuestro superhéroe cívico, nos ayudamos de las ideas relacionadas con el activismo y la ficción en el arte. 

Imágenes de los preparativos de la acción:

 















  





















Está es la imagén final que presentamos para la revista Placet:
























Trabajo de todos los grupos en la revista Plácet:
http://idea-concepto-proceso.blogspot.com.es/search?updated-max=2012-05-03T15:50:00-07:00&max-results=8http://idea-concepto-proceso.blogspot.com.es/search?updated-max=2012-05-03T15:50:00-07:00&max-results=8 




domingo, 26 de febrero de 2012

Conferencia de Laura Torrado sobre el Vegap

Está visita de la artista y profesora Laura Torrado, nos ayudo a conocer y resolvió nuestras dudas sobre el VEGAP. 

VEGAP es la sociedad de autores que desde el año 1990 gestiona los derechos de autor de los creadores visuales de forma colectiva en el Estado Español.
Es una entidad sin ánimo de lucro, que está formada únicamente por los autores y sus herederos. La incorporación a VEGAP es voluntaria.



Durante los debates conocimos algunos de los  artículos de la Ley de Propiedad Intelectual:
Autor (Artículo 5 Ley Propiedad Intelectual, L.P.I)
Derechos de autor (Artículo 3 Ley Propiedad Intelectual, L.P.I), derechos morales, derechos patrimoniales.
Derechos de las obras (Artículo 10 L.P.I)

Aunque tenemos que conocer muy bien la legislación vigente y la forma de gestionar nuestros derechos de autor y de la obra, tenemos que tener en cuenta si nuestros ideales o trabajos pueden llegar a integrarse con los valores e intereses que defienden este tipo de sociedades. 

Una vez debatidas las dudas sobre el VEGAP y sobre algunos contenidos de la L.P.I, Laura Torrado nos ofreció una sincera y agradable presentación de su trayectoria artística. Durante la presentación descubrimos las diferentes búsquedas e intereses personales y profesionales que influyeron en sus trabajos en las diferentes etapas de su extensa trayectoria profesional. 


sábado, 4 de febrero de 2012

Conferencia de Marco Cristofori

Comercialización de imágenes en Internet

En el transcurso de está sincera y agradable charla con el fotógrafo  Marco Cristofori, descubrimos que hay dos tipos de agencias en la Web, donde los fotógrafos pueden comercializar sus trabajos cediendo la gestión de sus imágenes. Unas venden fotografías libres de derechos y otras reservan los derechos de imagen. Aunque podemos ofrecerles un número ilimitados de imágenes, lo que realmente buscan las agencias son fotografías únicas, nuevas visiones, imágenes de calidad y que cuenten algo.



Las mejores agencias dan pautas sobre los temas que necesitan.
Cuando estas imágenes son utilizadas en publicidad, piden todo tipo de permisos de propiedad (modelos, objetos de diseño, terrenos privados, etc... Los teléfonos iPhone disponen de una aplicación que gestiona la firma de documentación de permisos de propiedad). El fotógrafo sí puede utilizar esas imágenes para una exposición, dossier, etc.Normalmente el fotógrafo no suele ver donde publican sus imágenes. 

Al tratarse de un trabajo profesional, tendremos que planificar y programar nuestro trabajo (organizar sesiones, permisos, localizaciones, vestuarios, etc.). Las fotos realizadas en una misma sesión (misma modelo, ropa, iluminación, etc.), no pueden venderse por separado.Intentaremos realizar fotografías únicas que muestren nuestra personalidad en el trabajo, creando imágenes desde nuestro propio estilo, reflejando una forma diferente de ver los temas, ideas y conceptos. Hay que elegir bien las palabras claves (Se suelen poner unas diez palabras), que definirán nuestras imágenes.  Las agencias aceptan imágenes realizadas con cámaras semiprofesionales (Archivo Raw), TIFF y JPG (La agencia verifica la calidad de la imagen). En el buscador de imágenes, las fotografías que tienen la forma de un cuadrado, aparecen con un mayor tamaño frente a las que aparecen verticales o con una forma más rectangular.
 
Libros:
Cómo ganar dinero con la fotografía de stock. Cristofori, Marco. Ed Artual. 2012

Enlaces Web:
Agencias






Fotografos